Что мы узнали из артбука The Art and Making of Arcane: тяжелый старт, забытые идеи, отсылки к японской культуре

На днях ненадолго открыли онлайн-доступ к артбуку Элизабет Винчентелли The Art and Making of Arcane о создании анимационного сериала «Аркейн». Книга вышла в издательстве Insight Editions в декабре 2024 года. Полистать ее, очевидно, стоит любому поклоннику сериала — но если такой возможности нет, почитайте выжимку ниже.

В начале была музыка

В конце 2000-х Кристиан Линке играл в группе Panik в родной Германии, прежде чем осознал, что хочет чего-то другого. На новом месте, в США, перезапустить музыкальную карьеру не удалось, поэтому он начал искать другую работу. «Крейгслист» привел его в молодую игровую компанию в Лос-Анджелесе на должность в службе поддержки клиентов. Его собеседовал Алекс Йи. 

Компания Riot Games на тот момент была небольшой, так что неудивительно, что сотрудники могли переходить от одних обязанностей к другим. В какой-то момент Йи, заинтересованный развивающимся лором League of Legend, стал заниматься элементами, связанными с историей и повествованием. Линке, используя свой талант, переметнулся в музыкальный отдел. 

Вдобавок ко всему прочему Линке прочесывал интернет в поисках партнеров, с которыми можно было бы создать музыкальные проекты короткого формата и позволить чемпионам LoL выйти за рамки игры. Он наткнулся на клип La Gaviota французской группы Limousine, снятый за копейки на студии Жерома Комбе, Паскаля Шаррю и Арно Делора — Fortiche. И справедливо решил, что хочет с ними работать.

К тому моменту, как поступило предложение, Fortiche было три года. В портфолио — исключительно реклама и клипы, в штате — 12 сотрудников, включая руководителей. Это почти вдвое меньше, чем количество представителей Riot на первом обсуждении делового сотрудничества. Тогда из тандема вышло музыкальное видео Get Jinxed, посвященное, как нетрудно догадаться, одному из самых безбашенных чемпионов: Джинкс. 

Не всё начиналось гладко

Хотя клип Get Jinxed выполнил все возложенные на него функции, Линке и Йи задумались о чем-то более амбициозном. О чем-то, что не просто познакомило бы с отдельным персонажем, а погрузило бы в его жизнь. И показало, что с ним происходит вне сражений. Ответ очевиден — перенести историю в поле киноискусства. Так они и решили в 2015 году, предложив руководству Riot идею создания анимационного сериала совместно с Fortiche. 

Реакция была сдержанной: ни Линке, ни Йи прежде не работали с ТВ, а студия никогда не делала длинных форматов. Убедить руководство получилось только после демонстрации тестового ролика, где Джейс и Вай дерутся на крыше пилтоверского дома. Riot решили не продавать права, а напрямую работать над экранизацией. Линке и Йи были назначены шоураннерами. 

Работа над пилотным эпизодом «Аркейна» началась осенью 2016 года и заняла десять месяцев. После ее завершения производство было приостановлено: Йе и Линке взялись переосмыслять производственный процесс и дорабатывать сценарий. Дистрибьюторская сделка с Netflix была заключена в 2020 году — тогда стриминг-сервису показали только докрученный пилот. 

Соединение миров

Найти подход к сериалу оказалось непросто. В Riot понимали, что «Аркейн» должен уважить поклонников LoL и быть понятным тем, кто далек от мира виртуальной игры. Паскаль Шаррю из Fortiche задумался, как «Игра престолов» нашла отклик вне поклонников творчества Джорджа Р. Р. Мартина и фэнтези вообще: сперва была политика, а рассекающие небо драконы — уже потом. Так и в случае с «Аркейном»: персонажи не должны сразу быть теми, кого геймеры знают по оригинальной игре, их нужно к этому планомерно подвести. 

На руку сыграло, что каноническая биография занимает не так уж много места в разделе каждого чемпиона. Авторам сериала было от чего отталкиваться и вместе с тем повезло иметь в распоряжении много пространства для реализации. Кстати, Линке и Йи с самого начала были уверены, что должны построить историю вокруг противостоящих сестер Вай и Джинкс. 

Приближенно к реальности

Еще на ранних этапах сотрудники Fortiche решили выработать такой дизайн персонажей, который не повторял бы классические скины. Подрезали гиперсексуальность, добавили «недостатки»: даже лица у них асимметричные, как у всех нас. Единственные идеальные (с точки зрения геометрии) объекты в сериале — это магические кристаллы. 

Студия не думала об «Аркейне» как об анимационном проекте: большинство референсов взяли из лайв-экшна. Где-то можно найти отголоски Брайана Де Пальмы, где-то — Зака Снайдера или Джона Ву. Из анимационных работ опирались на творчество японских режиссеров Сатоси Кона и Мамору Хосоды, а также мангаки Наоки Урасавы, создавшего «Монстра». 

Некоторое влияние на облик Пилтовера и Зауна оказало творчество Альфонса Мухи. Портреты Вай и Джинкс на пластинке, которая проигрывается в начале серий, также выполнены в стилистике чешского живописца. А где-то угадывается серия комиксов Франсуа Скойтена и Бенуа Петерса «Тайные города». 

Строительные леса в четвертой серии первого сезона — тогда благодаря хекстеку Пилтовер начал значительно прибавлять в весе — кивок в сторону архивных фотографий с развивающимся, зарастающим небоскребами Нью-Йорком.

В интерьере зданий тоже можно найти что-то из нашего мира. Так, на дизайн зала Совета вдохновил Институт арабского мира в Париже, южная сторона которого оформлена металлическим панно в стиле арабского орнамента. 

Не пригодилось в одном, пригодилось в другом

Значительное внимание в «Аркейне» уделено мерцанию — химической субстанции на все случаи жизни. Его упоминания встречались в медиапродукции Riot и прежде, в частности, в пятом выпуске Journal of Justice о событиях Рунтерры. Компания планировала наделить мерцание куда большей ролью в построении лора, однако в конечном счете отказалась от этой идеи. Спустя годы с нее стряхнули пыль, что неудивительно: Алекс Йи раньше писал для Journal of Justice и был более чем в курсе событий.

Одной из прошлых работ Riot и Fortiche было видео, представляющее нового чемпиона — Экко. Тогда из-за сжатого хронометража не получилось реализовать несколько идей, одной из которых был недюжинный ум заунита. Она нашла выражение спустя почти десятилетие в седьмой серии второго сезона, где Экко показан гениальным изобретателем. 

Неочевидные связи

На примере линии Виктора зрители видят то, что называется хекскоризацией, — определим это как процесс модификации органической материи при помощи хекскора, позволяющий преодолеть естественные ограничения. Хекскор представляется следующим шагом в развитии хекстека. Он способен адаптироваться, но вместе с тем несет в себе зерно разрушения, требуя взамен слишком многого. 

В отметинах хекскора, переливающихся золотом и иными цветами, прослеживается неочевидная связь с Японией. Ответ в концепции кинцуги — японской техники реставрации битых керамических изделий с помощью лака, смешанного с золотом. Полученные «швы» подчеркивают, а не скрывают расколы. Философия кинцуги заключается в принятии человеческих недостатков, в объединении красоты изъянов и историй, которые они рассказывают.

Поиск глубинного смысла

В «Аркейне» немало пасхалок для поклонников LoL, и те неминуемо обнаруживают их. Однако бывали случаи, когда зрители приписывали сериалу то, что создатели не закладывали. «Они думают, что мы намного хитрее, чем на самом деле, словно мы Кайзер Созе», — шутил руководитель отдела дизайна персонажей и реквизита Fortiche Матьё Гуже де Ландр. 

Технические моменты

Самым сложным для Fortiche было найти правильный баланс между 2D- и 3D-анимацией. В студии не особо жалуют 3D, поэтому художники постарались сделать так, чтобы трехмерная графика выглядела двухмерной. Для поиска вдохновения они листали артбуки Pixar. 

Движения камеры смоделированы по образцу места, где разворачивается действие. В Пилтовере камера движется как можно меньше, поскольку роскошная часть города напоминает ар-деко с его строгими геометрическими формами, а в Зауне, насобиравшем понемногу от разных стилей, движений камеры ощутимо больше и они хаотичнее. Конечно, это скорее общие рекомендации, а не четкие правила, потому что ими поступались в зависимости от сцены. 

Сценарий, отправленный Riot в Париж, свободно интерпретировался. Так, в скрипте первого сезона битва между Экко и Джинкс была описана без конкретики, и уже художники-раскадровщики по замыслу режиссера наполнили сцену необходимыми элементами вроде перемещений внутри кадра или хука слева. Нередко сценарий приходилось немного изменять в пользу ритма на этапе аниматики. 

В офисе Fortiche есть комната, где художники-аниматоры снимали себя на камеру в различных действиях, с реквизитом и без, чтобы затем использовать в анимации. Это нужно для наиболее реалистичной передачи телодвижений в кадре. У отдела анимации также был доступ к видеозаписям с актерами, записывающими свои реплики для сериала, что помогло усовершенствовать выражения лиц. 

Немного фактов: 

✘ согласно ранней версии сценария, не Паудер, а Вай должна была расти под крылом Силко;

✘ изначально сценарий предполагал, что в третьей серии Паудер улетает на дирижабле и возвращается в четвертой серии после остановки с пиратами в Билджвотере (от той задумки остались, например, полосатые штаны);

✘ для наилучшей аналогии на этапе обсуждения Джейса и Виктора сравнивали со Стивом Джобсом и Стивом Возняком: первый был лицом Apple, провидцем, тогда как второй отвечал за техническую составляющую; 

✘ за день у одного художника получалось создать 0,5 секунды анимации;

✘ избежать повторения в экшн-сценах помогла книга Раймона Кено «Упражнения в стиле», где одна и та же история рассказана 99 способами;

✘ на поиск актрисы озвучания для Джинкс ушло два года. Сперва компания рассматривала американок и только после неудачи вышла за пределы США. Роль досталась британской актрисе Элле Пернелл. 

Фото в шапке/Arcane/Netflix